GTA V - Ammu-Nation Gun Shop Papercraft Remastered Work In Progress - by Papermau

With the release of Grand Theft Auto VI getting closer, currently scheduled by Rockstar Games for November 19, 2026, I thought this would be a good time to revisit an old project here at Papermau: my Ammu-Nation Gun Shop paper model, inspired by one of the gun stores from GTA V.

Anyone familiar with GTA V knows that there are several Ammu-Nation stores scattered around the map, housed in buildings with different shapes and facades. The one that inspired this model has always been one of my favorites and, in my opinion, one of the most recognizable, mainly because of its huge and unmistakable storefront.

Another Ammu-Nation that I really like is the one located near the game's military air base. It has a completely different appearance, since its structure is basically a Quonset or Nissen hut, those semicylindrical corrugated metal buildings widely used for military and industrial purposes. This one is also on my list and I intend to turn it into a paper model sometime in the future.

I am a big fan of GTA V, especially GTA Online. Although I have not played for almost a year, I have been following the game practically since its release, reached level 900 in GTA Online and, after so much time playing, I know the map of Los Santos and Blaine County very well.

One of the things I have always enjoyed doing on the PlayStation 4 version is exploring the game's own glitches and loopholes, finding ways to enter normally blocked locations, spawn in specific places, experiment with cloning and unintended vehicle modifications and, of course, search for Easter eggs and other hidden things around the map.

Anyone who plays GTA V on PS4 knows that this kind of thing is quite different from what happens on PC. On a computer there are third-party programs that allow many modifications to be made simply by selecting options from a menu. On PS4, some of these procedures are almost like a ritual. There are several steps that need to be performed in the right sequence, and sometimes they feel like tasks from some secret club. If you make a mistake in one of them, you often have to go back to the beginning and do everything again.

A good example is what players usually call mixing vehicles, where it is possible to combine characteristics from two completely different cars and end up creating something that was never intended by the programmers. I have always found this hidden side of GTA V fascinating, because it almost becomes a game within the game itself.

My history with the series started long before GTA V. I played GTA III and GTA: Vice City on the PlayStation 2, then moved on to GTA IV and GTA V on the PlayStation 3. Later I migrated GTA V to the PlayStation 4, where I mainly played the Online version.

Now I am waiting for GTA VI. The problem is that, for now, I do not have a PlayStation 5, and a PC version has not yet been officially announced by Rockstar. So I will probably wait. When the PC version finally appears, now that I am using a Windows 11 computer, I will find out whether it can run GTA VI or whether GTA VI will simply fry my PC.

But back to the papercraft.

In the images illustrating this post you can see the work I am doing on this new version of the Ammu-Nation. The idea is not to create a completely different model, but to revisit and improve the original project, preserving its shape, proportions and overall appearance while mainly rebuilding the textures, adding more definition, small details, brighter colors and a much better overall finish.

Further below I will also leave the link to the original version of this papercraft, published here at Papermau in 2015. At that time, the textures were obtained directly from GTA V on the PlayStation 4, using the character's in-game cellphone and Snapmatic, an application that works as a kind of photo-sharing social network inside the GTA universe.

It was the solution I found at the time to capture the facades and several small details of the building directly from the game, but there was one very obvious limitation. As you will be able to see by visiting the old post, the images and textures obtained this way had a very low resolution.

In 2015 this worked reasonably well for the model I wanted to create, but looking at it now, more than eleven years later, I can see plenty of room for improvement. The tools available have also changed a lot since then, and today I can work with these images and textures at a level of quality that I simply did not have available when I created the original model.

I am working directly on this new version, rebuilding and improving the textures while trying to preserve the personality of the 2015 papercraft. I am quite eager to print and assemble this new model myself and finally see how all these changes will work on paper.

The work is still in progress, but it is already taking shape and I am really liking the result so far.

More progress on this new Ammu-Nation will be presented here at Papermau soon.

Com o lançamento de Grand Theft Auto VI se aproximando, atualmente marcado pela Rockstar Games para 19 de novembro de 2026, achei que este seria um bom momento para revisitar um antigo projeto aqui do Papermau: meu modelo de papel da Ammu-Nation Gun Shop, inspirado em uma das lojas de armas de GTA V.

Quem conhece GTA V sabe que existem várias lojas Ammu-Nation espalhadas pelo mapa, instaladas em construções com diferentes formatos e fachadas. A que serviu de inspiração para este modelo sempre foi uma das minhas favoritas e, na minha opinião, uma das mais características, principalmente por causa de sua enorme e inconfundível fachada.

Outra Ammu-Nation de que gosto bastante é a localizada perto da base aérea do jogo. Ela tem uma aparência completamente diferente, pois sua estrutura é basicamente um barracão do tipo Quonset ou Nissen, aquelas construções semicilíndricas de metal corrugado muito utilizadas para fins militares e industriais. Essa também está na minha lista e pretendo transformá-la em um modelo de papel futuramente.

Sou um grande fã de GTA V, especialmente do GTA Online. Apesar de não jogar há quase um ano, acompanho o jogo praticamente desde o lançamento, cheguei ao nível 900 no GTA Online e, depois de tanto tempo jogando, conheço muito bem o mapa de Los Santos e Blaine County.

Uma das coisas que sempre gostei de fazer na versão para PlayStation 4 é explorar as falhas e brechas do próprio jogo, descobrindo maneiras de entrar em locais normalmente bloqueados, fazer spawn em determinados lugares, experimentar clonagens e modificações não previstas de veículos e, claro, procurar easter eggs e outras coisas escondidas pelo mapa.

Quem joga GTA V no PS4 sabe que esse tipo de coisa é bem diferente do que acontece no PC. No computador existem programas de terceiros que permitem fazer muitas modificações simplesmente escolhendo opções em um menu. No PS4, alguns desses procedimentos parecem quase um ritual. São várias etapas que precisam ser executadas na sequência certa e que às vezes parecem tarefas de algum clube secreto. Se você errar uma delas, muitas vezes precisa voltar ao começo e fazer tudo novamente.

Um bom exemplo são os procedimentos conhecidos entre os jogadores como mixar veículos, nos quais é possível combinar características de dois carros completamente diferentes e acabar criando algo que nunca havia sido pensado pelos programadores. Sempre achei fascinante descobrir esse lado escondido de GTA V, porque ele acaba se tornando quase um jogo dentro do próprio jogo.

Minha história com a série começou bem antes de GTA V. Joguei GTA III e GTA: Vice City no PlayStation 2, depois passei para GTA IV e GTA V no PlayStation 3. Mais tarde migrei GTA V para o PlayStation 4, onde passei a jogar principalmente a versão Online.

Agora aguardo GTA VI. O problema é que, por enquanto, não tenho um PlayStation 5, e uma versão para PC ainda não foi anunciada oficialmente pela Rockstar. Então provavelmente vou esperar. Quando a versão para PC finalmente aparecer, como agora estou usando um computador com Windows 11, vou descobrir se ele conseguirá rodar GTA VI ou se GTA VI simplesmente vai fritar meu PC.

Mas voltemos ao papercraft.

Nas imagens que ilustram este post vocês podem ver o trabalho que estou fazendo nesta nova versão da Ammu-Nation. A ideia não é criar um modelo completamente diferente, mas revisitar e melhorar o projeto original, preservando seu formato, suas proporções e sua aparência geral, enquanto reconstruo principalmente as texturas, acrescentando mais definição, pequenos detalhes, cores mais vivas e um acabamento geral muito melhor.

Mais abaixo vou deixar também o link para a versão original deste papercraft, publicada aqui no Papermau em 2015. Naquela época, as texturas foram obtidas diretamente do próprio GTA V no PlayStation 4, usando o celular do personagem dentro do jogo e o Snapmatic, aplicativo que funciona como uma espécie de rede social de fotografias dentro do universo de GTA.

Foi a solução que encontrei na época para capturar as fachadas e vários pequenos detalhes da construção diretamente do jogo, mas havia uma limitação bastante evidente. Como vocês poderão ver visitando o post antigo, as imagens e texturas obtidas dessa maneira tinham uma resolução muito baixa.

Em 2015 isso funcionou razoavelmente bem para o modelo que eu queria criar, mas olhando para ele agora, mais de onze anos depois, vejo bastante espaço para melhorias. As ferramentas disponíveis também mudaram muito desde então e hoje consigo trabalhar essas imagens e texturas com uma qualidade que simplesmente não tinha à disposição quando criei o modelo original.

Estou trabalhando diretamente nesta nova versão, reconstruindo e melhorando as texturas enquanto procuro manter a personalidade do papercraft de 2015. Eu mesmo estou bastante ansioso para imprimir e montar este novo modelo e finalmente ver como todas essas mudanças vão funcionar no papel.

O trabalho ainda está em andamento, mas já está tomando forma e estou gostando bastante do resultado até aqui.

Em breve apresentarei mais avanços desta nova Ammu-Nation aqui no Papermau.

Below you will find the original 2015 version of this Ammu-Nation papercraft, with the old low-resolution textures captured directly from GTA V, for comparison with the new version now in progress:

GTA V - Ammu-Nation Gun Shop Papercraft - Version II - by Papermau - Download Now!

Below you will find four more Papermau original papercrafts inspired by GTA V, featuring buildings and urban scenery straight from the streets of Los Santos:

01: GTA V - Re-Perez Auto Service Paper Model - by Papermau

02: Chamberlain Meat Market & Ray`s Eletronics Building Paper Model - by Papermau

03: GTA V - Metal Storage Shed Paper Model - by Papermau

04: GTA V - Los Santos Custom Diorama Papercraft - Beta Version - by Papermau

Harbor Gate Depot Papercraft Diorama In 1/64 Scale - by PapermauDownload Now!

Here is the Harbor Gate Depot, my new papercraft diorama in 1/64 scale, now ready for free download.

I created this small scene especially to be used with die-cast miniatures such as Hot Wheels, Matchbox and other vehicles in a similar scale. The idea was to make a compact industrial setting that could be used to display miniatures, take photos, create small scenes or simply add a little more life to a collection.

The Harbor Gate Depot represents a small loading and unloading area beside an old warehouse. The scene has weathered brick walls, a large main gate, a loading platform with two bays and sliding doors, an office door, a small staircase and a worn concrete and asphalt yard with safety lines and markings.

The diorama also works very well with 1/43 scale vehicles. In fact, two of the photos in this post show a yellow 1976 Chevrolet Opala SS in 1/43 scale, a true Brazilian classic, while the other photos featuring vehicles show Hot Wheels models in 1/64 scale. This gives a good idea of how the same scenery can work with miniatures in both scales.

The complete file has seven pages. The first is the cover and the other six contain all the parts needed to build the diorama.

On the sheet with signs and advertisements I included more options than the model actually needs. The main sign, the largest one and the one that gives the diorama its name, comes in two different versions to give modelers a little more freedom. I also added several smaller safety, loading, unloading and service signs, as well as some old-style advertisements, so each modeler can choose what to use and create a slightly different version of the Harbor Gate Depot.

The doors were designed with tabs for normal paper assembly. However, modelers who usually glue the printed parts directly onto cardboard and eliminate the tabs can also use this method here. By laminating some pieces with thicker paper or cardboard, doors, gates and other details can be placed a little farther back from the wall surface. It is a simple trick, but it creates real shadows and gives the model a much better sense of depth.

In the first two posts about the Harbor Gate Depot I showed the construction almost step by step, from cutting and scoring the parts to the finished model. I also shared some of the techniques I normally use in my own builds, such as making fold lines with an empty ballpoint pen, reinforcing some parts from the inside with cardboard, coloring the white edges of the paper after cutting and adding small details and signs to make the scene more interesting.

So, if you have any questions while building the model, it is worth taking a look at those two previous posts. At the end of this post, together with the download link, I will also leave the links to Part 1 and Part 2 of the construction.

To avoid making this post too long, farther down in the comments section I will leave a simple explanation of how to configure a standard printer to print this diorama in 1/32 scale and also in the scale commonly used for G.I. Joe-type action figures.

As always, the Harbor Gate Depot is completely free and the download is easy and safe, directly from Google Drive.

I hope this little diorama will be useful for your miniatures, photos and projects and, above all, that you have fun building and customizing your own version.

Aqui está o Harbor Gate Depot, meu novo diorama de papel em escala 1/64, agora pronto para download gratuito.

Criei este pequeno cenário especialmente para ser usado com miniaturas die-cast como Hot Wheels, Matchbox e outros veículos em escala semelhante. A ideia foi fazer um cenário industrial compacto que pudesse ser usado para expor miniaturas, tirar fotos, criar pequenas cenas ou simplesmente dar um pouco mais de vida a uma coleção.

O Harbor Gate Depot representa uma pequena área de carga e descarga junto a um velho armazém. O cenário tem paredes de tijolos envelhecidos, um grande portão principal, uma plataforma de carga com duas baias e portas de correr, uma porta para o escritório, uma pequena escada e um pátio de concreto e asfalto bastante gasto, com faixas e marcações de segurança.

O diorama também funciona muito bem com veículos na escala 1/43. Inclusive, em duas das fotos deste post aparece um Chevrolet Opala SS 1976 amarelo em escala 1/43, um verdadeiro clássico brasileiro, enquanto as outras fotos que mostram veículos trazem modelos Hot Wheels em escala 1/64. Assim dá para ter uma boa ideia de como o mesmo cenário pode funcionar com miniaturas nas duas escalas.

O arquivo completo tem sete páginas. A primeira é a capa e as outras seis trazem todas as peças necessárias para montar o diorama.

Na folha de placas e anúncios incluí mais opções do que o modelo realmente precisa. A placa principal, a maior de todas e que dá nome ao diorama, aparece em duas versões diferentes, justamente para dar um pouco mais de liberdade aos modelistas. Também coloquei várias placas menores de segurança, carga, descarga e serviços, além de alguns anúncios em estilo antigo, assim cada modelista pode escolher quais usar e criar uma versão um pouco diferente do Harbor Gate Depot.

As portas foram desenhadas com abas para facilitar a montagem normal em papel. Porém, os modelistas que costumam colar as peças impressas diretamente sobre papel cartão e eliminar as abas também podem usar esse método aqui. Laminando algumas peças com papel mais grosso ou papel cartão, é possível colocar portas, portões e outros detalhes um pouco mais para dentro da superfície das paredes. É um truque simples, mas cria sombras reais e dá uma sensação bem maior de profundidade ao modelo.

Nos dois primeiros posts sobre o Harbor Gate Depot mostrei a montagem praticamente passo a passo, desde o corte e os vincos das peças até o modelo terminado. Também deixei algumas dicas que costumo usar nas minhas próprias montagens, como fazer os vincos com uma caneta sem tinta, reforçar algumas partes por dentro com papel cartão, pintar as bordas brancas do papel depois do corte e adicionar pequenos detalhes e placas para deixar o cenário mais interessante.

Por isso, se surgir alguma dúvida durante a montagem, vale a pena dar uma olhada nesses dois posts anteriores. No final desta postagem, junto com o link para download, também deixarei os links para a Parte 1 e a Parte 2 da construção.

Para não deixar este post ainda mais longo, vou colocar mais abaixo, nos próprios comentários desta postagem, uma explicação simples de como configurar uma impressora comum para imprimir este diorama também na escala 1/32 e na escala usada em action figures do tipo G.I. Joe.

Como sempre, o Harbor Gate Depot é totalmente gratuito e o download é fácil e seguro, direto do Google Drive.

Espero que este pequeno diorama seja útil para suas miniaturas, fotos e projetos e, principalmente, que você se divirta montando e personalizando sua própria versão.

Below you will find the download link for the complete Harbor Gate Depot, along with links to Parts 1 and 2 of the step-by-step assembly:

Download the model: Harbor Gate Depot Papercraft Diorama In 1/64 Scale - by Papermau

Part 1 of the assembly: Harbor Gate Depot Papercraft Diorama In 1/64 Scale - WIP Part 1

Part 2 of the assembly: Harbor Gate Depot Papercraft Diorama In 1/64 Scale - WIP Part 2

Below you will find four more original Papermau garage papercrafts, featuring different styles, layouts and levels of detail, from simple stands to complete garage dioramas:

01: Old Town Garage Papercraft In 1/64 Scale For Diecast Dioramas - by Papermau

02: Fante`s Garage Papercraft In 1/64 Scale For Miniature Vehicles - by Papermau

03: The Old Garage Paper Model In 1/64 Scale - by Papermau

04: Hillbilly Garage Stand Papercraft For Miniatures In 1/64 Scale - by Papermau

Harbor Gate Depot Papercraft Diorama In 1/64 Scale - WIP Part 2 And Finished Model - by Papermau

Here is the second and final part of the assembly of the Harbor Gate Depot, my new papercraft diorama in 1/64 scale. The photos below continue exactly where the previous post ended, showing some construction details, small finishing tricks, the addition of the signs and, finally, the completed model with a couple of 1/64 scale die-cast vehicles to give a better idea of its proportions.

You can see the first part of this project here: Harbor Gate Depot Papercraft Diorama In 1/64 Scale - WIP Part 1.

Aqui está a segunda e última parte da montagem do Harbor Gate Depot, meu novo diorama de papel em escala 1/64. As fotos abaixo continuam exatamente de onde o post anterior parou, mostrando alguns detalhes da construção, pequenos truques de acabamento, a colocação das placas e, finalmente, o modelo completamente montado, com dois veículos die-cast em escala 1/64 para dar uma ideia melhor de suas proporções.

Você pode ver a primeira parte deste projeto aqui: Harbor Gate Depot Papercraft Diorama In 1/64 Scale - WIP Part 1.

In this photo you can see the large warehouse door before it was installed on the wall. As you may notice, I used watercolor pencils in colors similar to the printed textures to disguise the white edges of the paper. This is a very simple trick, but it makes a big difference, especially on dark or heavily weathered parts where exposed white paper edges can be quite noticeable.

Nesta foto vocês podem ver o grande portão do armazém antes de ser instalado na parede. Como podem perceber, usei lápis de cor aquareláveis em tons semelhantes aos das texturas impressas para disfarçar as bordas brancas do papel. É um truque muito simples, mas que faz bastante diferença, principalmente em peças escuras ou muito envelhecidas, onde as bordas brancas expostas do papel podem chamar bastante a atenção.

Here the opening for the large warehouse door has already been completely cut out of the brick wall, while the door itself is being prepared separately. Instead of simply leaving the door printed flat on the wall, I decided to mount it slightly recessed, creating real shadows and giving this part of the building a little more depth.

Aqui a abertura para o grande portão do armazém já foi completamente recortada da parede de tijolos, enquanto o próprio portão está sendo preparado separadamente. Em vez de simplesmente deixar o portão impresso de forma plana na parede, decidi montá-lo ligeiramente recuado, criando sombras reais e dando um pouco mais de profundidade a esta parte da construção.

And here is the same wall with the warehouse door already installed. The small difference in depth between the brick wall and the recessed door may seem insignificant when the parts are still on the workbench, but once everything is assembled it creates a much more convincing three-dimensional effect.

E aqui está a mesma parede com o portão do armazém já instalado. A pequena diferença de profundidade entre a parede de tijolos e o portão recuado pode parecer insignificante enquanto as peças ainda estão sobre a bancada, mas depois de tudo montado ela cria um efeito tridimensional muito mais convincente.

This photo shows something that will never be visible when the diorama is finished: the internal reinforcement of one of the structures. For this model I reused cardboard from frozen pizza packaging, cutting it into small pieces and strips and gluing them inside the part. Besides being quite rigid and resistant, this type of cardboard usually has a waxed or coated surface, which also gives it some resistance to moisture and water. The reinforcements do not have to look nice because they will be completely hidden; their only purpose is to keep the finished piece rigid, flat and resistant. It is also a good way to reuse material that would otherwise end up in the trash.

Esta foto mostra algo que nunca ficará visível quando o diorama estiver terminado: o reforço interno de uma das estruturas. Neste modelo reaproveitei papel cartão de embalagens de pizza congelada, cortando-o em pequenos pedaços e tiras e colando-os pelo lado interno da peça. Além de ser bastante rígido e resistente, esse tipo de papel cartão geralmente possui uma superfície encerada ou revestida, o que também lhe dá certa resistência à umidade e à água. Os reforços não precisam ficar bonitos porque serão completamente escondidos; sua única função é manter a peça terminada rígida, plana e resistente. Também é uma boa maneira de reaproveitar um material que normalmente acabaria no lixo.

At this stage most of the main parts were already assembled, so I made a temporary arrangement to check how everything would fit together. The two brick walls, the loading platform, the small staircase and the ground section already give a good idea of the final shape of the Harbor Gate Depot and also make it possible to check the proportions and available space for 1/64 scale vehicles.

Nesta etapa a maioria das peças principais já estava montada, então fiz uma disposição provisória para conferir como tudo se encaixaria. As duas paredes de tijolos, a plataforma de carga, a pequena escada e o piso já dão uma boa ideia da forma final do Harbor Gate Depot e também permitem conferir as proporções e o espaço disponível para veículos em escala 1/64.

With the basic structure practically finished, it was time to start adding the signs. I prepared a complete sheet with warehouse identification signs, safety warnings, dock signs and some old-style commercial advertisements. There are more signs than necessary on purpose, so each modeler can choose which ones to use and create a slightly different and more personalized version of the Harbor Gate Depot.

Com a estrutura básica praticamente pronta, chegou a hora de começar a adicionar as placas. Preparei uma folha completa com placas de identificação do armazém, avisos de segurança, sinalização do cais e alguns anúncios comerciais em estilo antigo. Há mais placas do que o necessário de propósito, para que cada modelista possa escolher quais deseja utilizar e criar uma versão um pouco diferente e mais personalizada do Harbor Gate Depot.

Here the signs have already been cut out and I was testing their positions before gluing them permanently. The large Harbor Gate Depot sign naturally becomes the main identification of the building, while the smaller Receiving Bay signs and warning notices help break up the large brick surface and give the warehouse a much more lived-in and believable appearance.

Aqui as placas já foram recortadas e eu estava testando suas posições antes de colá-las definitivamente. Naturalmente, a grande placa Harbor Gate Depot se torna a principal identificação da construção, enquanto as placas menores das áreas de recebimento e os avisos de segurança ajudam a quebrar a grande superfície de tijolos e dão ao armazém uma aparência muito mais vivida e convincente.

And finally, here is the Harbor Gate Depot completely assembled. I placed two 1/64 scale die-cast vehicles in the scene to give a better idea of the dimensions and proportions of the model. With the vehicles in place, the loading dock, warehouse doors, weathered pavement markings, old brick walls and all those little signs finally come together as a complete miniature scene.

Now all that remains is to arrange the parts on the sheets in the most economical way possible, trying to use as little paper as I can, and then finish the graphic layout and final artwork. If everything goes as planned, I believe that sometime during this new week I will be able to make the Harbor Gate Depot available for download.

E finalmente, aqui está o Harbor Gate Depot completamente montado. Coloquei dois veículos die-cast em escala 1/64 no cenário para dar uma ideia melhor das dimensões e proporções do modelo. Com os veículos em seus lugares, a plataforma de carga, os portões do armazém, as marcações desgastadas no piso, as velhas paredes de tijolos e todas aquelas pequenas placas finalmente passam a formar uma cena em miniatura completa.

Agora só falta organizar as peças nas folhas da forma mais econômica possível, tentando gastar o mínimo de papel, e depois finalizar a diagramação gráfica e a arte final. Se tudo correr como planejado, acredito que em algum momento desta semana que está começando agora poderei disponibilizar o Harbor Gate Depot para download.

Harbor Gate Depot Papercraft Diorama In 1/64 Scale - WIP Part 1 by Papermau

Here are some photos from the first stages of the test build of Harbor Gate Depot, my new papercraft diorama designed in 1/64 scale for Hot Wheels, Matchbox and other die-cast vehicles in the same scale.

At this stage I am still cutting, scoring, folding and assembling the individual parts, while carefully checking how everything fits together. Since this is the first physical build of the model, it is also the moment when I can finally see whether what worked on the computer works equally well in the real world. So far, I am very happy to say that everything is fitting together just as I had planned.

I thought these work-in-progress photos would also be a good opportunity to share a few simple techniques that I normally use when assembling my papercrafts. None of them are complicated, but in my experience they can make a considerable difference in the final appearance of a model.

One thing I always try to do is score all the fold lines before cutting the parts from the printed sheet. For this I use an empty ballpoint pen, one that no longer has ink. Scoring the folds while the piece is still surrounded and supported by the rest of the sheet makes the paper much more stable and greatly reduces the chances of tearing, creasing or deforming the part during this process.

Once the pieces have been cut out, the scored lines make the cardstock fold much more easily and exactly where it should. The folds become cleaner, sharper and more precise, and this simple preparation also improves the physical appearance of the finished model.

Lately I have also been using something a little unusual as a guide for scoring and cutting: a yellow hacksaw blade instead of a conventional steel ruler. It may sound strange at first, but after using it for a while I discovered several practical advantages.

The first is that a hacksaw blade is usually very straight along its entire length. Some inexpensive metal rulers, especially certain imported ones, may have a very slight curve or warp in their body. It can be almost impossible to notice at first glance, but when you are trying to score or cut a long straight line on a papercraft part, even a small deviation can make a difference.

The hacksaw blade is also narrower and more compact than most rulers, which makes it easier to position over small or crowded parts on a printed sheet. Another useful detail is the row of tiny teeth along one edge. These teeth help the blade grip the surface of the paper and reduce the possibility of it sliding while I am scoring a fold or cutting with a hobby knife.

A smooth steel ruler can sometimes slip unexpectedly under pressure, and anyone who builds papercrafts knows how frustrating it is to spoil a part that was almost finished and then have to print an entire sheet again just because of one bad cut.

There is also another small advantage that I had not considered before trying it. Because this particular hacksaw blade is painted yellow instead of having the shiny chrome surface of a conventional steel ruler, it does not reflect the workbench light directly into my eyes. For me, this makes the work a little more comfortable and helps me keep my attention exactly on the line I am scoring or cutting.

After cutting the pieces, I also try to eliminate the exposed white edges of the paper. For this I use watercolor pencils lightly diluted with water, choosing a color as close as possible to the printed texture around each edge.

It is a small and somewhat time-consuming job, but those white lines can be very noticeable on a finished papercraft, especially on darker textures such as brick, concrete, wood or metal. Coloring the edges with the appropriate tones makes them almost disappear and, in my opinion, improves the overall finish considerably. For that reason, I think it is well worth spending a few extra minutes doing it.

All of this is part of the Harbor Gate Depot test build. There is still plenty of work ahead, and I will continue observing, correcting and adjusting small details as the model gradually takes shape. For now, everything is progressing very well.

Aqui estão algumas fotos das primeiras etapas da montagem de teste do Harbor Gate Depot, meu novo diorama de papel projetado na escala 1/64 para Hot Wheels, Matchbox e outros veículos die-cast na mesma escala.

Nesta fase ainda estou cortando, vincando, dobrando e montando as peças individualmente, enquanto observo com atenção como tudo se encaixa. Como esta é a primeira montagem física do modelo, este também é o momento em que finalmente posso conferir se aquilo que funcionava no computador funciona igualmente bem no mundo real. Por enquanto, estou muito satisfeito em dizer que tudo está se encaixando exatamente como eu havia planejado.

Achei que estas fotos do trabalho em andamento também seriam uma boa oportunidade para compartilhar algumas técnicas simples que costumo usar durante a montagem dos meus papercrafts. Nenhuma delas é complicada, mas, pela minha experiência, podem fazer uma diferença considerável no aspecto final do modelo.

Uma coisa que procuro sempre fazer é vincar todas as linhas de dobra antes de recortar as peças da folha impressa. Para isso uso uma caneta esferográfica sem tinta. Fazer os vincos enquanto a peça ainda está cercada e apoiada pelo restante da folha deixa o papel muito mais estável e reduz bastante as chances de rasgar, amassar ou deformar a peça durante esse processo.

Depois que as peças são recortadas, os vincos fazem com que o papel dobre com muito mais facilidade e exatamente no lugar correto. As dobras ficam mais limpas, definidas e precisas, e essa preparação simples também melhora bastante o aspecto físico do modelo pronto.

Ultimamente também tenho usado algo um pouco incomum como guia para vincar e cortar: uma lâmina amarela de arco de serra no lugar de uma régua de aço convencional. Pode parecer estranho à primeira vista, mas depois de algum tempo usando-a descobri várias vantagens práticas.

A primeira é que a lâmina de serra costuma ser muito reta em toda a sua extensão. Algumas réguas metálicas mais baratas, principalmente certas réguas importadas, podem apresentar uma pequena curvatura ou empenamento no corpo. É algo quase imperceptível olhando rapidamente, mas quando estamos tentando vincar ou cortar uma linha longa e perfeitamente reta em uma peça de papercraft, mesmo uma pequena diferença pode fazer efeito.

A lâmina de serra também é mais estreita e compacta do que a maioria das réguas, o que facilita bastante seu posicionamento sobre peças pequenas ou em regiões mais apertadas de uma folha impressa. Outro detalhe muito útil é a fileira de pequenos dentes existente em uma de suas bordas. Esses dentes ajudam a lâmina a se agarrar levemente à superfície do papel, diminuindo bastante a possibilidade de ela escorregar enquanto faço um vinco ou corto com o estilete.

Uma régua de aço lisa pode algumas vezes escorregar inesperadamente quando fazemos pressão sobre ela, e quem monta papercrafts sabe como é frustrante estragar uma peça que estava quase pronta e depois ter que imprimir uma folha inteira novamente por causa de um único corte errado.

Existe ainda outra pequena vantagem que eu não havia considerado antes de experimentar essa solução. Como essa lâmina de serra é pintada de amarelo, em vez de possuir a superfície brilhante ou cromada de uma régua metálica convencional, ela não reflete diretamente nos olhos a luz da bancada. Para mim isso torna o trabalho um pouco mais confortável e ajuda a manter a atenção exatamente sobre a linha que estou vincando ou cortando.

Depois de recortar as peças, também procuro eliminar as bordas brancas expostas do papel. Para isso uso lápis aquareláveis levemente diluídos em água, escolhendo uma cor o mais próxima possível da textura impressa ao redor de cada borda.

É um trabalho pequeno e que consome algum tempo, mas essas linhas brancas podem ficar bastante visíveis em um papercraft pronto, principalmente em texturas mais escuras, como tijolos, concreto, madeira ou metal. Colorir as bordas com os tons adequados faz com que elas praticamente desapareçam e, na minha opinião, melhora muito o acabamento geral do modelo. Por isso acho que vale a pena gastar alguns minutos extras fazendo esse trabalho.

Tudo isso faz parte da montagem de teste do Harbor Gate Depot. Ainda há bastante trabalho pela frente, e continuarei observando, corrigindo e ajustando pequenos detalhes conforme o modelo for gradualmente tomando forma. Por enquanto, tudo está avançando muito bem.

Below you will find four more Papermau original Garages:

01: The Old Garage Paper Model In 1/64 Scale - by Papermau - Download Now!

02: Black Cat Garage Paper Model In 1/64 Scale - by Papermau - Download Now!

03: Copacabana Auto Service Paper Model For Dioramas - by Papermau - Download Now!

04: Marinho Garage Papercraft For Miniatures In 1/64 Scale - by Papermau - Download Now!