The Steampunk Mansion Papercraft - The First Test Build Is Complete by Papermau

Almost two weeks ago, I said that this Steampunk Mansion would be published soon, but, as you can see, the project ended up taking a little longer than I expected. The good news is that I have finally assembled the first test build, and the result turned out exactly as I had imagined and originally created it in 3D using SketchUp.

For this first build, I printed the parts without worrying about arranging them economically on the sheets. Since I was still testing the project, I printed several parts in different sizes, as well as some duplicate pieces, both to have spares in case I made any mistakes during assembly and to experiment with different proportions for the towers, chimneys and other elements of the building.

As expected, this improvised method resulted in using much more paper than necessary. In the end, all the parts printed in different sizes were discarded because the original dimensions of the model created in SketchUp worked exactly as planned. Some of the duplicate pieces were never used either.

But that was precisely the purpose of this first build: to find out, in the real world, whether what seemed to work on the computer screen would also work when printed, cut out, folded and glued together. Fortunately, there was no need to change the proportions of the project, and the final result turned out exactly like the model I had created in SketchUp.

The tall and irregular silhouette, the towers, the roofs at different levels, the balconies, the exposed pipes and the large chimneys produced exactly the appearance I had in mind since this project began to grow almost by itself.

What was originally intended to be just a small house eventually became a kind of industrial Victorian mansion, perhaps the home and workshop of some eccentric inventor, a place where strange machines work day and night producing things that no one outside the house knows exactly what they are meant to do.

The many chimneys, of course, are not there merely as decoration. Somewhere inside those walls there must be an enormous steam-powered machine filled with boilers, gears, valves, belts and mechanisms of questionable usefulness. Judging by the number of chimneys scattered across the rooftops, perhaps the entire system produces so much steam that not even all of them are enough to handle the job.

Perhaps the tallest tower hides an observatory, a workshop for flying machines or some strange device capable of drawing electricity directly from thunderstorms. Perhaps the small balconies are used by the inhabitants to get some fresh air whenever the smoke and heat from the boilers make it impossible to remain inside the house. Or perhaps the entire building is actually a single gigantic steam-powered machine disguised as a mansion.

Now that the first test build is complete, a less creative but equally important stage begins: arranging all the parts into templates that are at least reasonably coherent, economical and easy to understand.

Since I do not intend to create detailed assembly instructions, I need to find a way to arrange the parts on the sheets in a reasonably intuitive order, so that anyone who decides to build the model can understand how everything fits together simply by looking at the templates and the photographs of the finished model.

I still do not know exactly how many sheets will be needed. The idea now is to make the best possible use of the available space, avoid wasting paper and organize the parts so that the assembly does not become a steampunk puzzle as mysterious as the machines that apparently operate inside this mansion.

Therefore, the download will have to wait a little longer, but at least I can now say that the Steampunk Mansion no longer exists only inside SketchUp. It has finally taken physical form, made entirely of paper, and these images show the complete first test build.

Há quase duas semanas eu disse que esta Mansão Steampunk seria publicada em breve, mas, como vocês podem ver, o projeto acabou levando um pouco mais de tempo do que eu esperava. A boa notícia é que finalmente montei o primeiro modelo de teste, e o resultado ficou exatamente como eu havia imaginado e criado originalmente em 3D no SketchUp.

Para fazer esta primeira montagem, imprimi as peças de qualquer maneira, sem me preocupar em organizá-las de forma econômica nas folhas. Como ainda estava testando o projeto, imprimi várias peças em tamanhos diferentes e também algumas peças duplicadas, tanto para ter peças de reserva caso cometesse algum erro durante a montagem quanto para experimentar diferentes proporções para as torres, chaminés e outros elementos da construção.

Como era de se esperar, esse método improvisado resultou em um gasto de papel muito maior do que o necessário. No final, todas as peças impressas em tamanhos diferentes acabaram sendo descartadas, pois as dimensões originais do modelo criado no SketchUp funcionaram exatamente como planejado. Algumas peças duplicadas também nem chegaram a ser utilizadas.

Mas esta primeira montagem tinha justamente essa finalidade: descobrir, no mundo real, se aquilo que parecia funcionar na tela do computador também funcionaria quando fosse impresso, recortado, dobrado e colado. Felizmente, não foi necessário alterar as proporções do projeto, e o resultado final ficou exatamente como o modelo que eu havia criado no SketchUp.

A silhueta alta e irregular, as torres, os telhados em diferentes níveis, as sacadas, as tubulações aparentes e as grandes chaminés produziram exatamente a aparência que eu tinha em mente desde que este projeto começou a crescer quase por conta própria.

O que deveria ser apenas uma pequena casa acabou se transformando em uma espécie de mansão vitoriana industrial, talvez a residência e oficina de algum inventor excêntrico, um lugar onde estranhas máquinas trabalham dia e noite produzindo coisas que ninguém fora da casa sabe exatamente para que servem.

As muitas chaminés, naturalmente, não estão ali apenas como decoração. Em algum lugar dentro daquelas paredes deve existir uma enorme máquina movida a vapor, cheia de caldeiras, engrenagens, válvulas, correias e mecanismos de utilidade duvidosa. A julgar pela quantidade de chaminés espalhadas pelos telhados, talvez todo aquele sistema produza tanto vapor que nem mesmo elas sejam suficientes para dar conta do trabalho.

Talvez a torre mais alta esconda um observatório, uma oficina de máquinas voadoras ou algum estranho dispositivo capaz de captar eletricidade diretamente das tempestades. Talvez as pequenas sacadas sejam usadas pelos habitantes para tomar um pouco de ar quando a fumaça e o calor das caldeiras tornam impossível permanecer dentro da casa. Ou talvez toda a construção seja, na verdade, uma única e gigantesca máquina a vapor disfarçada de mansão.

Agora que o primeiro modelo de teste está concluído, começa uma etapa menos criativa, mas igualmente importante: organizar todas as peças em templates minimamente coerentes, econômicos e fáceis de compreender.

Como não pretendo criar instruções detalhadas de montagem, preciso encontrar uma maneira de distribuir as peças nas folhas seguindo uma ordem razoavelmente intuitiva, para que quem decidir construir o modelo consiga entender como tudo se encaixa apenas observando os templates e as fotografias do modelo pronto.

Ainda não sei exatamente quantas folhas serão necessárias. A ideia agora é aproveitar o espaço da melhor maneira possível, evitar desperdícios e organizar as peças de modo que a montagem não se transforme em um quebra-cabeça steampunk tão misterioso quanto as máquinas que aparentemente funcionam dentro desta mansão.

Portanto, o download ainda terá de esperar um pouco mais, mas pelo menos agora posso dizer que a Mansão Steampunk deixou de existir apenas dentro do SketchUp. Ela finalmente ganhou uma forma física, feita inteiramente de papel, e estas imagens mostram o primeiro modelo de teste completo.

Below you will find the links to the first two posts about the development of this Steampunk Mansion papercraft, showing how the project gradually evolved from a simple little house into the strange and imposing building you see today.

Steampunk Mansion Papercraft - By Papermau - Coming Next Week!

The Steampunk Mansion - Development Update And Free 3D SketchUp Model - by Papermau

Below, some papercrafts for dioramas, RPG and wargames previously featured here on Papermau:

01: Sci-Fi Colonial Outpost Paper Model For Wargames And Dioramas - by Maps & More

02: Free Vector Road Signs For Dioramas And Wargames - by Fuzzimo

03: Some Easy-To-Build Industrial Buildings For Dioramas And Wargames - by Papermau

04: Fallout New Vegas - Scrap Metal Paper Model For Wargames And Dioramas - by TheDutchyGuy

The Ephemeral Museum - A Custom House Paper Model Assembled by Davi Roque

One of the greatest joys of creating paper models is seeing them come to life in the hands of other modelers. Each build becomes unique, whether through the choice of paper, the care taken during assembly or simply through the way the finished model is photographed.

Today I have the pleasure of sharing this beautiful build of my Custom House paper model, originally published here on Papermau in October of 2023. Inspired by small commercial buildings that can still be found in many towns and neighborhoods, this is a simple model to assemble, but full of little details that give it a lot of personality.

The model featured in this post was assembled by friend here form Brazil, Davi Roque, who kindly shared these photos on his Instagram profile. The build is very clean and precise, with an excellent finish, showing how even a relatively simple model can become a very charming display piece when built with patience and dedication.

One of the things I like most about the papercraft world is exactly this. A file is downloaded somewhere in the world, printed on a home printer, carefully cut out, folded and glued together and, little by little, gains an identity of its own. Even though the template is exactly the same, each modeler leaves a little of his own personality in the finished piece.

This is exactly the spirit of The Ephemeral Museum. To preserve these small paper creations before time inevitably plays its part. After all, paper is a delicate and ephemeral material, but photographs preserve not only the model itself, but also the talent, care and dedication of the person who built it.

My sincere thanks to Davi Roque for allowing me to share these images here on Papermau and, above all, for giving new life to this little project.

Uma das maiores alegrias de criar modelos de papel é vê-los ganhar vida nas mãos de outros modelistas. Cada montagem acaba se tornando única, seja pela escolha do papel, pelo cuidado durante a montagem ou simplesmente pela maneira como o modelo é fotografado depois de pronto.

Hoje tenho o prazer de compartilhar esta belíssima montagem do meu modelo A Custom House, publicado originalmente aqui no Papermau em outubro de 2023. Inspirado nas pequenas construções comerciais que ainda podem ser encontradas em muitas cidades e bairros, este é um modelo simples de montar, mas repleto de pequenos detalhes que lhe dão bastante personalidade.

O modelo apresentado nesta postagem foi montado por meu amigo aqui do Brasil mesmo, o Davi Roque, que gentilmente compartilhou estas fotos em seu perfil no Instagram. A montagem ficou muito limpa e precisa, com excelente acabamento, mostrando como mesmo um modelo relativamente simples pode se transformar em uma peça bastante charmosa quando construído com paciência e dedicação.

Uma das coisas de que mais gosto no universo do papercraft é justamente isso. Um arquivo é baixado em algum lugar do mundo, impresso em uma impressora doméstica, cuidadosamente recortado, dobrado e colado e, aos poucos, ganha uma identidade própria. Embora o template seja exatamente o mesmo, cada modelista acaba deixando um pouco de sua personalidade na peça finalizada.

Esse é exatamente o espírito do The Ephemeral Museum. Registrar essas pequenas criações de papel antes que o tempo cumpra seu papel inevitável. Afinal, o papel é um material delicado e efêmero, mas as fotografias preservam não apenas o modelo em si, como também o talento, o cuidado e a dedicação de quem o montou.

Meus sinceros agradecimentos ao Davi Roque por permitir que eu compartilhe estas imagens aqui no Papermau e, principalmente, por dar uma nova vida a este pequeno projeto.

Logo abaixo você encontrará o link para a publicação original no Instagram e também a página de download do modelo Custom House, caso queira montar a sua própria versão.

Below you will find the link to the original Instagram post and also the download page for the Custom House paper model, in case you would like to build your own version.

A Custom House Paper Model - by Papermau - Download Now!

Below you will find four more inspiring builds from The Ephemeral Museum:

01: Nasa Astronaut Paper Model - by Julius Perdana - Assembled by Davide Pastore

02: The Italian Villa Paper Model - by Papermau - Assembled by Sreinmann

03: Japanese Train Station Paper Model - by Brother - Assembled by Papermau

04: The Dovecote of Valence d'Agen Papercraft - by Paskal - Assembled by Aldo Ross

About the Ephemeral Museum:

I have been involved in paper modeling since 2005, although I had my first contact with paper models back in my childhood in the 1970s, through magazines that were sold sporadically at newsstands. I remember publications with houses to build and dioramas or playsets of airports, western forts, nativity scenes and similar themes.

With the advent of the internet, what happened was simply a revival of the papercraft hobby for me and for many other people of my generation. Today I am opening a new section here on the blog, The Ephemeral Museum, which is a place where I will show some of the models I have built over all these years.

I would also like this to be a space where fellow modelers can show their work, so if anyone wants to participate in this museum, just send photos of your work and a few words, if you like, to the email below:

mautherous@gmail.com

All submitted works will be published, without exceptions.

Eu estou no papelmodelismo desde 2005, embora já tivesse tido contato com modelos de papel na minha infância, nos anos 1970, por meio de revistas que eram vendidas esporadicamente em bancas de jornal. Lembro de publicações com casas para montar e dioramas ou playsets de aeroportos, fortes de velho oeste, presépios e temas semelhantes.

Com o advento da internet, o que houve foi simplesmente um renascimento do hobby do papelmodelismo para mim e para muitas outras pessoas da minha geração. Hoje eu estou abrindo uma nova seção aqui no blog, o The Ephemeral Museum, que é um espaço onde irei mostrar alguns dos modelos que construí ao longo de todos esses anos.

Também gostaria que este fosse um espaço onde outros modelistas pudessem mostrar seus trabalhos, sendo assim, se alguém quiser participar deste museu, basta enviar fotos do seu trabalho e algumas palavras, se quiser, para o e-mail abaixo:

mautherous@gmail.com

Todos os trabalhos enviados serão publicados, sem exceções.

Wide Front Garage Papercraft For Hot Wheels And Diecast Cars In 1/64 Scale - by Papermau - Download Now!

This project was born from a suggestion I often receive from readers of the blog: a garage for 1/64 scale miniatures with a wide front area, specially designed for displaying vehicles. With that in mind, I decided to rescue a model that had been partially finished since 2015 and finally give it the attention it deserved.

Starting from that original structure, I significantly enlarged the front area of the building, creating a more open space suitable for displaying cars, pickup trucks, vans and other miniature vehicles. The scene includes paved entrances made of cement slabs, grassy areas and a strip of asphalt at the front, forming a simple but very versatile setting for dioramas of different styles.

Readers who have followed the blog for a longer time may notice that the assembly tabs are simpler than in some of my more recent works. This is because I preserved much of the original structure generated in Pepakura. Besides that, I really wanted to publish this model soon, before it ended up spending another ten years forgotten inside some virtually dusty folder on my old computer.

One feature I consider quite practical is the division of the front area into two independent parts. Besides making assembly easier, this solution also helps when storing the diorama, since the floor can be kept more compactly when not in use.

The main building occupies four printed sheets and comes with two additional sheets entirely dedicated to accessories. Among them are loose tires, a tire rack, a soda machine, an ice machine, signs, assorted warning plates, workbenches and several other items that can be freely arranged throughout the scene.

The idea is that each modeler can create their own exclusive garage. Since the accessories can be arranged in many different ways, each build ends up gaining its own personality, becoming a unique setting for displaying miniatures.

Another interesting possibility is to build two garages and place them side by side at different angles. This makes it possible to create larger workshops, industrial building sets or small commercial areas, as can be seen in one of the presentation images of this post.

In the end, this is a simple, easy-to-build and very flexible model, designed to serve as a background for collections of 1/64 scale vehicles. I hope it will be useful for anyone looking for a spacious and customizable garage, capable of displaying everything from classic cars to custom projects and themed scenes.

As always, the download is free, easy and safe, hosted directly on Google Drive. I hope this project, rescued after more than a decade, finally finds its place on the workbenches and in the collections of many modelers around the world.

Este projeto nasceu de uma sugestão que recebo com frequência dos leitores do blog: uma garagem para miniaturas em escala 1/64 com uma frente ampla, pensada especialmente para exposição de veículos. Para isso, resolvi recuperar um modelo que estava parcialmente pronto desde 2015 e finalmente dar a ele a atenção que merecia.

Partindo daquela estrutura original, ampliei significativamente a área frontal da construção, criando um espaço mais aberto e adequado para exibir carros, caminhonetes, vans e outros veículos em miniatura. O cenário conta com entradas pavimentadas com placas de cimento, áreas gramadas e uma faixa de asfalto na parte frontal, formando um conjunto simples, mas bastante versátil para dioramas de diferentes estilos.

Quem acompanha o blog há mais tempo talvez perceba que as abas de montagem estão mais simples do que em alguns dos meus trabalhos mais recentes. Isso acontece porque preservei grande parte da estrutura original gerada no Pepakura. Além disso, eu realmente queria publicar este modelo logo, antes que ele acabasse passando mais dez anos esquecido em alguma pasta virtualmente empoeirada do meu velho computador.

Uma característica que considero bastante prática é a divisão da área frontal em duas partes independentes. Além de facilitar a montagem, essa solução ajuda na hora de guardar o diorama, já que o piso pode ser armazenado de forma mais compacta quando não estiver em uso.

A construção principal ocupa quatro folhas impressas e acompanha mais duas folhas dedicadas exclusivamente aos acessórios. Entre eles estão pneus soltos, suporte para pneus, máquina de refrigerantes, máquina de gelo, placas, sinais variados, bancadas de trabalho e vários outros itens que podem ser distribuídos livremente pelo cenário.

A ideia é que cada modelista possa criar sua própria garagem exclusiva. Como os acessórios podem ser organizados de diversas maneiras, cada montagem acaba adquirindo personalidade própria, tornando-se um cenário único para exibição de miniaturas.

Outra possibilidade interessante é montar duas garagens e posicioná-las lado a lado em diferentes ângulos. Isso permite criar oficinas maiores, conjuntos de prédios industriais ou pequenas áreas comerciais, como pode ser visto em uma das imagens de apresentação deste post.

No final das contas, este é um modelo simples, fácil de montar e bastante flexível, pensado para servir como pano de fundo para coleções de veículos em escala 1/64. Espero que ele seja útil para quem procura uma garagem espaçosa, personalizável e capaz de acomodar desde carros clássicos até projetos customizados e cenários temáticos.

Como sempre, o download é gratuito, fácil e seguro, hospedado diretamente no Google Drive. Espero que este projeto resgatado depois de mais de uma década finalmente encontre seu lugar nas mesas de trabalho e nas coleções de muitos modelistas ao redor do mundo.

If you are looking for a spacious and customizable garage to display your Hot Wheels and diecast collection, the download link is right below:

Wide Front Garage Papercraft For Hot Wheels And Diecast Cars In 1/64 Scale - by Papermau

Below, four more free 1/64 Scale Architectural Papercrafts related posts:

01: GTA V - Sandy Shores Service Station Paper Model - by Papermau

02: An Old Service Station Paper Model - by Jean-Pierre Larousse

03: Mecânica Esforza Paper Model In 1/64 Scale - by Papermau

04: The Ramen Shop - A Miniature Paper Model - by Brother

Cyberpunk Garage Papercraft Stand For Hot Wheels And Diecast Cars In 1/64 Scale - by Papermau - Download Now!

Here is another small stand/diorama in the same style as other models already published here on the blog, but this time with an atmosphere fully inspired by the cyberpunk universe, filled with neon lights, glowing signs, exposed pipes, worn concrete and that typical look of futuristic megacities seen in science fiction movies and videogames.

Just like the Hillbilly Garage Stand and other similar models already shown here on Papermau, this diorama was created especially for 1/64 scale miniatures, making it perfect for Hot Wheels, Matchbox and other diecast cars of the same size. The dimensions and assembly structure remain exactly the same as the previous models, changing only the textures and the entire visual identity.

The model fits on a single printed sheet and includes two complete stands on the same page, allowing you to build two separate dioramas or even combine both using the relief technique. The textures include wet concrete floors reflecting colorful lights, aged metallic doors, futuristic signs, illuminated panels, glowing windows and several small industrial details spread across the walls.

The assembly is simple and accessible even for beginners in the hobby and, for best results, I recommend printing on paper between 160 g/m² and 200 g/m². Those who wish can also add small LEDs to make the neon effect even more interesting.

A small tip for those who want to achieve that shiny, wet-looking effect seen in the photos: this can be done very easily by applying two or even three thin coats of regular white glue over the assembled parts. Simply use a medium-sized brush with soft or medium-soft bristles, spreading the glue as if you were painting the model. Once dry, the glue creates a subtle reflective finish on the floors and walls, while also helping to reinforce and “seal” the papercraft, protecting the colors against fading over time.

This small diorama is ideal for photographing miniatures, creating futuristic scenes, composing dystopian urban layouts or simply decorating your shelf with a compact scenario full of cyberpunk personality.

If you liked it and want to build your own Cyberpunk Garage, the download, as always, is easy and safe, directly from Google Drive.

Eis aqui mais um pequeno stand/diorama no mesmo estilo de outros modelos já publicados aqui no blog, mas desta vez com uma atmosfera totalmente inspirada no universo cyberpunk, cheio de neon, placas luminosas, tubulações aparentes, concreto gasto e aquele visual típico das grandes metrópoles futuristas vistas em filmes e videogames de ficção científica.

Assim como acontece com o Hillbilly Garage Stand e outros modelos semelhantes já mostrados aqui no Papermau, este diorama foi criado especialmente para miniaturas na escala 1/64, sendo perfeito para Hot Wheels, Matchbox e outros carrinhos do mesmo tamanho. As dimensões e a estrutura de montagem permanecem exatamente as mesmas dos modelos anteriores, mudando apenas as texturas e toda a identidade visual.

O modelo ocupa apenas uma folha impressa e traz dois stands completos na mesma página, permitindo montar dois dioramas separados ou até combinar ambos usando a técnica de relevo. As texturas incluem pisos de concreto molhado refletindo luzes coloridas, portas metálicas envelhecidas, placas futuristas, painéis luminosos, janelas iluminadas e vários pequenos detalhes industriais espalhados pelas paredes.

A montagem é simples e acessível até mesmo para iniciantes no hobby e, para melhores resultados, eu recomendo imprimir em papel entre 160 g/m² e 200 g/m². Quem quiser poderá também adicionar pequenos LEDs para deixar o efeito neon ainda mais interessante.

Uma pequena dica para quem quiser conseguir aquele efeito brilhante e meio molhado visto nas fotos: isso pode ser feito muito facilmente aplicando duas ou até três camadas finas de cola branca comum sobre as peças já montadas. Basta usar um pincel médio, de cerdas não muito duras, espalhando a cola como se estivesse pintando o modelo. Depois de seca, a cola cria um leve acabamento refletivo no piso e nas paredes, além de ajudar a reforçar e “blindar” o papercraft, protegendo as cores contra o desbotamento com o passar do tempo.

Este pequeno diorama é ideal para fotografar miniaturas, montar cenas futuristas, compor layouts urbanos distópicos ou simplesmente decorar a estante com um cenário compacto cheio de personalidade cyberpunk.

Se você gostou e quer montar sua própria Garagem Cyberpunk, saiba que o download como sempre é fácil e seguro, direto do Google Drive.

Below you will find the link to download this small futuristic garage stand and create your own cyberpunk scenes in 1/64 scale.

Cyberpunk Garage Stand For Diecast Cars In 1/64 Scale - by Papermau - Download Now!

Below, more two garage dioramas in the same style to download and build at home:

Link: 1/64 Scale Garage Stand Papercraft For Diecast Cars - by Papermau - Download Now!

Link: Hillbilly Garage Stand Papercraft For Miniatures In 1/64 Scale - by Papermau - Download Now!

An Old Rusty Chevy ’52 Pickup - My First Hot Wheels Custom Project

This small rusty Chevy ’52 is my very first attempt at customizing a Hot Wheels diecast car. The original model used here was a 2006 Hot Wheels Hot Rod Shop ’52 Chevy, which originally had a clean glossy paint job and several decorative decals.

The first thing I did was disassemble the pickup, exactly as I had seen in some YouTube videos: using a thin metal drill bit and a lot of patience, I carefully “removed” the two rivets on the underside and separated the vehicle into three parts: the body, the red transparent windshield and windows piece and the base with the wheels.

Before even starting the painting process, I decided to lower the pickup, and that turned out to be much easier than I expected. I simply sanded the wheel supports a little and that alone was enough to give the truck a lower and more aggressive stance. I also thought about making rubber tires, but the tutorials I found looked a bit too complicated and required heat guns and other materials that I did not have at hand. So, at least for now, I decided to keep the original wheels.

The next step was removing the original decals using a cotton swab soaked in acetone. Then, using cotton also soaked in acetone, I managed to remove most of the original clear coat from the model, leaving the white paint looking duller, worn and slightly faded by time.

And then came the most fun part of the whole experience. I used red acrylic paint applied manually with a regular brush, giving the entire model two coats. After letting it dry properly for two days, I covered everything with a coat of matte black acrylic paint, also applied with a brush.

After another two days of drying time, I started the process that truly created the final effect. Once again using cotton swabs soaked in acetone, I carefully removed parts of the black and red paint. Little by little, with the mixture of those two colors reacting with the acetone, the rusty effect began to appear in a completely unpredictable and organic way.

The final result was exactly what I had imagined: an old pickup forgotten for twenty years inside a damp leaking barn. Almost like those abandoned vehicles sometimes found hidden behind old garages or forgotten rural farms.

And if anyone became interested in the small garage stand shown in the first photo of this post, this papercraft model was already published here on the blog some time ago. I will leave the download link at the end of this post.

Honestly, I enjoyed the experience so much that I am already thinking about future customs. I think I may have just discovered another hobby inside the hobby.

Este pequeno Chevy ’52 enferrujado é minha primeira tentativa de customização de um carrinho Hot Wheels. O modelo original usado aqui foi um Hot Wheels Hot Rod Shop ’52 Chevy, lançado em 2006, que originalmente tinha pintura limpa, brilhante e vários adesivos decorativos.

A primeira coisa que fiz foi desmontar a pickup, fazendo exatamente como vi em alguns vídeos no YouTube: com uma broca de ferro fina e muito cuidado, “desfiz” os dois rebites da parte inferior e desmontei o veículo em três partes: a carroceria, o acrílico vermelho do para-brisa e janelas e a base com as rodas.

Antes mesmo de começar a pintura, resolvi rebaixar a pickup, e isso acabou sendo bem mais fácil do que eu imaginava. Apenas desgastei um pouco os suportes das rodas e isso já foi suficiente para dar ao carrinho uma aparência mais baixa e agressiva. Pensei também em fazer pneus de borracha, mas os tutoriais que encontrei me pareceram um pouco complicados demais e exigiam pistola de calor e outros materiais que eu não tinha em mãos. Então, pelo menos por enquanto, decidi manter as rodas originais mesmo.

O próximo passo foi remover os adesivos originais utilizando um cotonete embebido em acetona. Depois, usando algodão também umedecido com acetona, consegui retirar boa parte do verniz original do carrinho, deixando a pintura branca com um aspecto mais opaco, gasto e levemente desbotado pelo tempo.

E então começou a parte mais divertida da experiência. Usei tinta acrílica vermelha aplicada manualmente com pincel comum, passando duas demãos em todo o modelo. Após deixar secar bem por dois dias, cobri tudo com uma camada de tinta acrílica preta fosca, também aplicada com pincel.

Mais dois dias de secagem depois, comecei o processo que realmente criou o efeito final. Novamente utilizando cotonetes embebidos em acetona, fui removendo cuidadosamente partes da tinta preta e da tinta vermelha. Aos poucos, com a mistura dessas duas cores com a acetona, o efeito ferruginoso começou a aparecer de forma totalmente imprevisível e orgânica.

O resultado foi exatamente o que eu queria: uma velha pickup esquecida durante vinte anos dentro de um celeiro úmido e cheio de goteiras. Quase como aqueles veículos abandonados que às vezes aparecem escondidos atrás de oficinas antigas ou fazendas esquecidas no interior.

E se alguém se interessou pelo pequeno garage stand mostrado na primeira foto deste post, saiba que este modelo já foi publicado aqui no blog há algum tempo. Vou deixar o link para download no final deste post.

Sinceramente, gostei tanto da experiência que já estou pensando nos próximos customs. Acho que acabei descobrindo mais um hobby dentro do hobby.

The Hillbilly Garage stand featured in the first photo of this post can be downloaded using the link below:

Hillbilly Garage Stand Papercraft For Miniatures In 1/64 Scale - by Papermau - Download Now!